http://e-words.jp/w/JPEG.html

静止画像データの圧縮方式の一つ。ISOにより設置された専門家組織の名称がそのまま使われている。圧縮の 際に、若干の画質劣化を許容する(一部のデータを切り捨てる)方式と、まったく劣化のない方式を選ぶことができ、許容する場合はどの程度劣化させるかを指 定することができる。方式によりばらつきはあるが、圧縮率はおおむね1/10～1/100程度。写真などの自然画の圧縮には効果的だが、コンピュータグラフィックスには向かない。JPEG画像をつなぎ合わせて動画にした方式をMotion-JPEGという。なお、JPEGはGIFと異なり、どこの会社にも特許などの使用料を払う必要がない画像形式だとされていたが、2002年7月にForgent社が突然特許権の保持を宣言し(いわゆるサブマリン特許)、使用料の請求を開始して論議を呼んだ。

とまあ、小難しいハナシではあるんですが、画質を若干劣化させて圧縮する静止画像フォーマットという事で、写真なんかに利用されます。

Webデザインでグラデーションなんかを使うときは、JPEGかPNGを使いますが、このJPEGって8ピクセルごとにブロックわけされて圧縮されるので、8の倍数のサイズにすると良いんです。
※本当はもうちょっと細かい話なんですが、ザックリとね。

というわけで実例です。

こちらは8の倍数で切り出したグラデーションの画像（80 x 320）

そして、8の倍数から1ピクセル大きくした画像（81 x 321）

微妙ですけど、後者のほうがグラデーションが荒いんですねー。

また、圧縮を8pixel正方で行うので、81×321のJPEG画像の容量は、88x328と同じです。

単体ではさほど差は出ませんが、たとえば大量の画像をタイル状に並べるときなんかは、8の倍数を意識すると良いかもしれないですね。

CSSでbackgroundをリピートして設定するときも、8の倍数で切り出すと軽くて綺麗です。

という小難しいお話でした。

ムスメの運動会が先月あったんですけど、ビデオカメラが多いなか、けっこうデジタル一眼レフを持ったお父さん・お母さんは多いもんですね。

この日のために望遠レンズを買った！という方も多いみたいです。

ワタクシも去年からデジイチデビューをしまして、Pentaxのk-mというコンパクトなヤツを使っていたんですが、ちょっと動画も撮りたいなぁとか、CANONはオートフォーカス速いらしいよとか。

言い訳をすればいくらでもあるんですが、欲しかった！の一言で買いました。CANON EOS 60Ｄ。

CANONの廉価版レンズで、マウントすらもプラスチックというリーズナブルな単焦点EF 50mm F1.8 Ⅱです。

ええ、買いましたとも学校帰りにカメラのキタムラで（笑）。

室内でも明るく、美しいボケ味が魅力ですが、絞って夜の海とか撮影しても良い感じなんです。と、友人に聞いたので、三ケ月がきれいだったので早速シゴトバから撮影しました。

来週はビジネスブログのオーナー様の撮影＠福岡もあるので、少し重いけど両方持っていってポートレートを撮影してまいります。

動画も色々撮りたいですねー

バックトゥザフューチャーの25周年記念番組のティザーCMだそうです。

mixiボイスで知人がつぶやいていたので思わずブックマーク！

これ、長方形のオブジェクトに効果をつけているので、角が途切れます。

ので、この手法を取るときは、写真の下に角が丸い長方形を置いて、それにドロップシャドウをかけます。

こんな感じ

さて、これではWebデザイナーのブログとしてはあんまり有益じゃないので、別の手法を考えてみました。

知人がデザインしてたヤツのパクりですが、雰囲気いいですね。

写真を「プリントした写真」として扱っているわけですから、紙の微妙な反りというのがあるんですね。

では、もっとリアルなパターン

最初のもそうですが、これをやるにはもうレイヤー効果だけじゃ実現できないんですが、光の方向を考えるとこれくらい影を離しても良いのかなぁと。

あと、背景に透明感がある表現。たとえばガラス素材のテーブルの上とか。もしくは、壁に貼ってあって真上から光があたってるとこうなりますね。

現実の世界では、単一の照明というのはなかなか無いもの。

たとえば、天井には蛍光灯があって、手元にもスタンドライトがある。そうなると、影は一方向だけにつきません。

というのを表現したのがコレ

とまぁ、こんな感じで時間があるときは数パターン作ってます。まぁネタ帳ですね。

私の仕事の基本スタイルとして、複数の種類の仕事を同時期に行うというのがあります。

もちろん、基本的にいただいたお仕事はお断りしないというのが方針ではあるんですが、もっと深いところに理由があります。

デザインだけ、コーディングだけ、MovableTypeやWordPressをはじめとするCMSの組み込み、はたまた企画書の清書や、名刺・フライヤーのデザインなどもやっているわけですが、一つの仕事に集中して制作を行っているより、他の仕事のことが頭の片隅にあるほうが、効率よく、面白いものが出来上がることが多いです。

ガッツリと数日休むということもあまりしません。

今日は休みにしよう。と思っても、最低2時間くらいはPCに向かって仕事をしたり、本を読んだりしています。

仕事と遊びの境目をあえてぼかすことで、新しい発想が出るタイミングを増やすという効果が得られるからです。

デスクの右袖には、少し大きめの袖机があるんですが、ここは資料置き場であったり、ノートパソコンの充電であったりというメインの役割の他に、関係ないものを置いておく場所というサブの役割があります。

複数の案件を同時に進行しているなかで、こういったデザインの図録をパラパラとめくってみていると、時々「なんかひっかかる」作品が出てきます。

色使いだったり、バランスだったり、発想だったりが、今の仕事のヒントになることがしばしば。。。

いや、しばしばどころか、しょっちゅう発生します。

こういった図録だけでなく、ビジネス書やマンガだとか、映画だとか、テレビだとか、子供の絵本だとか、落書きだとか、沢山置いてあるオモチャだとか、スニーカーだとか。

なんかひっかかるものには、理由があって、戦略があるんですね。

でも、いまひっかかったものが、来月やっている仕事のときにも「なんかひっかかる」わけではありません。まさに今やっている事と結びつくんですね。

とまぁ、ライフハックと呼ぶには当たり前すぎるのですが、私が複数の仕事を同時に行う理由は、Aの仕事にBの仕事の発想を持ち込む。だとか、Cの仕事がAの仕事のヒントになる。だとか、そういった化学反応的な何かの発生頻度を意図的に増やしているという部分が多いにあります。

しかも、息抜きに見ている本や図録が、なんかひっかかる率も上がります。

とまぁ、けっこうイバラの道を歩んでいるフリーランスですが、考え無しにやってるわけじゃないんですよ～という主張でした。